米エンタメ誌が注目する松村真吾監督『Between Us』:震災後の世界で描く人と人との繋がり
東京国際映画祭で上映された松村真吾監督の新作映画について、米Variety誌がインタビュー内容を伝えている。手持ちカメラを封印した静観的な映像美や、東日本大震災をはじめとする社会の「未解決のトラウマ」から着想を得た制作の裏側が紹介された。
本作は、幼少期の出来事をきっかけに疎遠になった幼馴染の二人が、高校の演劇部で再会し関係を修復していく姿を描いたドラマだ。松村監督は、SNSや動画サイトに溢れる映像との差別化を図るとともに、俳優の感情を正確かつ静かに捉えるため「手持ちカメラを使わない」という明確なルールを設けて撮影に臨んだ。作中では物理的な距離感や目線の動き、演劇の台詞の交わし合いを通じて、言葉にできない複雑な心理描写が細やかに表現されている。
松村監督が本作の着想を得たきっかけは、2011年の東日本大震災やパンデミック、世界各地で起きている戦争などの社会的大災害だった。監督は他者との接続が困難に感じられた時期を経て、二人の人間が向き合ったときに生まれるエネルギーを描こうと考えたと明かしている。作中の人間関係におけるトラウマは、ニュース報道が減少すると解決したように思い込まれがちな社会問題の縮図として位置づけられている。
米Variety誌は、感情的なリアリズムを緻密で計算されたカメラワークによって生み出す監督の手腕や、個人的な対人関係のドラマの背景に社会的な視座を織り交ぜるアプローチに着目している。低予算という制約のなかで、静かな観察眼と独創的な編集手法を用いて、現代社会における他者との断絶と回復のプロセスを鮮明に映し出した作品として評価している。
“The play is a fiction, but they are speaking in their own language.”
劇中の芝居はフィクションですが、彼女たちは自分たちの言葉で語っているのです。
— variety.com
この記事は海外メディアの報道内容を要約・紹介したものであり、原文の翻訳ではありません。事実関係の詳細は出典元の原文をご確認ください。